Boku Dake ga Inai Machi
GENERO/DEMOGRAFIA
Thriller- Fantasia / Seinen
ESTUDIO DE ANIMACIÓN
DIRECTOR
Tomohiko Itō (Famoso por dirigir titulos como Death Note, Kurosuka, Puella Magi Madoka Magica)
MÚSICA
Introducción
Boku Dake ga Inai Machi, conocida también en español como “Desaparecido”
o en inglés como “ERASED”, es la adaptación al Anime, del manga seinen escrito
e ilustrado por Kei Sanbe.
El tema de la historia está relacionado con
el acto de detener un suceso del pasado, que involucra personalmente al
protagonista y que se convierte en el nudo principal y fuente de la tensión dramática.
Digamos que son visibles las referencias a la
película The Butterfly Effect.- La única
película soportable, teniendo a Ashton
Kutcher como protagonista.
Es por
ello que la trama hace uso de un elemento fantástico: una especie de “poder
mágico”, que el protagonista llama “Revival” y que le permite regresar en el tiempo.
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| La mariposa azul es el indicio del “Revival” y una clara referencia la película The Butterfly Effect |
Y esto es uno de los puntos que me agrada de
la serie: La integración de un elemento
fantástico y desconocido, con el mundo real. Algo que conocemos por ejemplo en
la literatura como: “Realismo Mágico”. Un elemento fantástico al que no se da mayor
explicación, pero que termina siendo aceptado completamente por el espectador,
porque no sólo de ello depende nuestra “suspensión de la incredulidad”, sino
que con el paso de la historia notamos que no es necesario dicha explicación,
para que la trama siga su desarrollo de manera correcta.
Animación
Lo primero que se hace notar en Eraser, es el
buen nivel de animación, y esto no es tanta sorpresa ya que estamos hablado del
estudio A1 Pictures . Y por supuesto destacando sobre todo en aspectos de iluminación
nocturna, porque son esos escenarios oscuros lo que ayudan a generar la tensión.
Sin embargo esos mismos escenarios oscuros, pueden también ser usados para mostrar belleza y ternura, como por ejemplo el capitulo 03
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| Una de mis escenas favoritas |
Música
Y no dejemos de lado el puntual y primoroso apartado
musical, cortesía de la conocida compositora Yuki Kajiura famosa por títulos como
Puella Magi Madoka Magica, Fate/Zero, Sword Art Online y otras.
Aqui dejo una muestra: ERASED Suite
La historia empieza desde el punto de vista del
protagonista Satoru Fujinuma, quien sufre una crisis de identidad, que está
ligada a un hecho de su niñez: la muerte de una compañera de clase. Hecho del
que se siente hasta cierto punto responsable y que ha terminado desencadeno en
él, un sentimiento de vacío y desgano, que le han llevado a una vida frustrante
y gris.
El protagonista
Y esta presentación del protagonista, me
parece de lo mejor que he visto hace mucho en el anime. Satoru, gana rápidamente una tridimensionalidad, con lo
que te sientes identificado. Y es por ello que la serie logra transmitir muy
bien el suspenso. Porque sientes al personaje principal real y vulnerable.
Por otro lado, tenemos al elemento fantástico
llamado “Revival”, que es una especie de poder, que le permite volver al pasado
para evitar algún funesto acontecimiento. Pero se puede decir que el
protagonista no tiene el completo control de esta habilidad y que además, es un
poder que parece sujeto a una compensación.
Y esto es algo que me da a entender la serie:
esta
especie de poder requiere de un sacrificio. Pero no entrare en detalles
porque sería hablar directamente del capítulo final.
El
viaje al pasado y Kayo Hinazuki
La madre del protagonista es asesinada al
reconocer la verdadera identidad de quien asesino de la pequeña Hinazuki, en el pasado. Y para evitar
este acontecimiento es que Satoru desea
volver al pasado usando el “Revival”, pero este poder le llevará mucho más
atrás en el tiempo, hasta los días de su niñez. Dando entender que para evitar su
fatídico futuro, es necesario a su vez, evitar el asesinato de Hinazuki.
El giro argumental del primer capítulo, me
parecen de lo más inteligente. El protagonista debe detener al asesino, siendo
un niño y este hace que el ambiente de incertidumbre y de indefensión aumenten,
a pesar de la ventaja que tiene al saber de ante mano lo que ocurrirá.
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| Satoru en el pasado |
En el segundo capítulo finalmente conocemos a
Kayo Hinazuki. Y me agrada el
realismo que se le otorga su personaje. Ella es una niña retraída aunque no
necesariamente tímida, y que a pesar de ser víctima de violencia familiar, tiene un carácter fuerte, aunque tristemente
esto parece remarcar una especie de resignación, a su situación de violencia
con su madre. Es debido a esto que terminas sintiendo un apego emocional por su
personaje y una mayor preocupación por la lucha del protagonista por defenderla.
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| Kayo Hunazuki |
El Asesino
Esta es una de esas series, en la que el villano,
propiamente dicho, juego un rol importante, y es por eso que nos encontramos
con uno de los mejores.
A pesar que su identidad en la serie no sea
un gran misterio, eso no le quita su peso como el generador de tensión y
peligro. Porque incluso así, como todo asesino en serie, sigue entrañándose
sobre él, un halo de misterio y oscuridad.
Y por supuesto su mayor característica por la
que se siente admiración y repulsión al mismo tiempo: es la de poseer una
inteligencia superior maquiavélica. De allí su metódica practica de inculpar a otras
personas de la muerte de sus ocasionales
víctimas.
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| Una buena serie, normalmente requiere de un buen villano. |
El Capítulo
Final (Spoiler moderado)
E capítulo final de la serie, me deja un poco
contrariado me agrada y me desagrada al mismo tiempo.
Por ejemplo no me gusta la escena el techo
del hospital, es demasiada forzada y se nota la artificialidad de la escena a
pesar que se intenta un desenlace que siendo muy condescendiente, se podría
decir que es regular.
La escena bajo el puente me agrada a pesar de su intencionalidad tan predecible, es un momento de sutil catarsis que funciona de manera grata.
La escena bajo el puente me agrada a pesar de su intencionalidad tan predecible, es un momento de sutil catarsis que funciona de manera grata.
(Fin del Spoiler moderado)
Conclusiones
Sin duda uno de las mejores títulos del 2016,
Boku Dake ga Inai Machi es un anime que tiene muchas cosas a su favor: Una
buena animación, una historia inusual con profundidad que toca a la vez varios
temas, un magnífico manejo del suspenso, unos personajes sólidos que logran que
te involucres en la trama y por supuesto los diversos momentos emocionales que son
resultado de todos estos elementos bien organizados.
Puntuación:
8.7/10.0
Tienes razón, la serie estuvo bien dirigida en un principio, pero el desenlace fue decepcionante. Tal fue mi grado de vacio (al terminar de verla) que terminé leyendo el manga, en mi opinión superior en varios aspectos (menos en el artístico) pero no le quita merito a este anime.
ResponderEliminarBuena reseña y gracias por hacerme acordar de esta serie!
En serio hay cosas en la que destaca el manga, pensé que ya no era necesaria "leerla" pero me has dejado con la curiosidad.
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